L’art de vivre
Création 2026
Mise en scène, chorégraphie, scénographie, costumes
Yvan Clédat et Coco Petitpierre
Distribution
Guillaume Drouadaine
Fabien Coquil
Création sonore
Stéphane Vecchione
Création lumière
Yan Godat
Dramaturgie
Beaudoin Woehl
Assistante réalisation textile
Anne Tesson
Administration, production, diffusion
Iris Cottu et Clémence Huckel, Les Indépendances
Production TWENTYTWENTY
Coproductions Centre National pour la Création Adaptée – Morlaix, Le CN-D Centre national de la danse, Le Théâtre, Scène nationale de Mâcon, Les Subsistances, Le Quartz – Scène nationale de Brest (en cours)
puisque je pense
que le réel
n’est réel en rien
comment croirais-je
que les rêves sont rêves *
Présenter sur scène des mondes imaginaires dans la fragilité de leur artifice, et les frotter au réel de la scène et des corps pour mieux convoquer des émotions partagées par chacun d’entre nous, voici probablement ce qui nous anime lorsque nous créons nos spectacles. Que ce soit des métamorphoses corporelles ainsi que nous l’avons souvent fait, ou que ce soit à travers le chant lyrique et les codes de l’opéra -dont nous avons récemment fait l’expérience- notre sujet est toujours le même : façonner l’espace et inventer des état de corps pour proposer des mondes nouveaux le temps d’une représentation.
Nous avons découvert Guillaume il y a trois ans, au cours des répétitions d’un spectacle d’Olivier Martin-Salvan dont la distribution intégrait la troupe de Catalyse du CNCA. (Nous en assurions la scénographie et les costumes).
Guillaume, membre de cette troupe est un jeune acteur et danseur, au langage corporel fluide et organique dont la présence sur scène, à la fois douce et puissante, est d’une étonnante intensité.
Le monde intérieur de Guillaume, tel la figure du tableau l’Art de vivre de Magritte, nous semble s’étendre hors de lui. Pour le protéger, probablement, mais aussi pour absorber une partie de celui qui l’environne et le faire sien. En travaillant avec Guillaume, nous désirons, à travers sa présence magnétique et ses qualités de danseur, interroger sa façon d’être au monde et de percevoir le réel.
Fabien, jeune comédien formé à l’Ecole de la Comédie de Saint-Etienne, est depuis quelques années un familier de la troupe Catalyse dont il a vu tous les spectacles. Son imaginaire hyper actif, sa culture tous azimut et sa présence pleine d’humour au plateau nous ravissent, tout comme sa façon d’interagir si justement et si naturellement avec les acteurs et actrices porteurs de handicaps.
Distordre le réel, inverser l’ordre des choses, convoquer l’inconscient et les rêves : C’est ce qu’on fait avec tant de bonheur les artistes surréalistes. Depuis longtemps déjà nous sommes fascinés par Renée Magritte, et avec l’Art de vivre nous faisons très explicitement référence à son œuvre.
Nous voulons, sur scène, matérialiser un paysage mental pour inventer avec Guillaume et Fabien les manières de l’habiter, le temps d’un songe à la fois dans et hors du monde réel et de ses vicissitudes.
Les corps des interprètes portent des écritures cursives ou des motifs chers à Magritte, et ils sont modifiés par diverses extensions qui seront autant d’outils pour inventer de nouveaux langages chorégraphiques et de nouvelles façons d’être ensemble. La danse et le corps sont au cœur du travail, mais également les mots, ceux de Guillaume avec qui nous allons mener – aidés par le dramaturge Baudouin Woehl – un travail d’écriture.
*Jacques Roubaud